آموزش ساخت موشن گرافیک برای دیجیتال مارکتینگ

لطفا به این مطلب رای بدهید
[رای ها: 7 امتیاز: 4.6]

آموزش ساخت موشن گرافیک برای دیجیتال مارکتینگ

آموزش طراحی موشن گرافیک در ۴ مرحله

 

motion graphics موشن گرافیک چیست؟

به زبان ساده، آنها انیمیشن ها (کاراهای گرافیکی متحرک) هستند که داستانی را به مخاطب می رسانند. داستان های موشن گرافیک  می‌توانند از طریق متن متحرک، تصاویر متحرک و یا هر دو گفته شوند؛ که می توانند دوبعدی ۲D یا سه بعدی ۳D باشند. حالت ها و مدلهای بسیار زیادی وجود دارند، به همین دلیل است که ما موشن گرافیک ها را دوست داریم.

موشن گرافیک ها به رسانه های محبوبی تبدیل شده اند چراکه آنها ابزارهای داستان سرایی فوق العاده ای هستند، اما همه آنها یکسان و شبیه به هم نیستند. یک موشن گرافیک واقعا موثر برای دیجیتال مارکتینگ، از عناصر بسیار مهمی تشکیل می شود.

 

اگر می خواهید یک موشن گرافیک عالی بسازید، باید هر کدام از مراحل زیر را به درستی پیش گیرید، با ویرلن همراه باشید :

 

یک فیلمنامه تبلیغاتی قوی بنویسید

اهمیت این مسئله را نمی توان به راحتی بیان کرد. موشن گرافیک ها کوتاه اند و باید قابلیت انتشار در شبکه های اجتماعی مانند اینستاگرام، تلگرام، فیسبوک، توییتر و لینکدین را داشته باشد. ممکن است موشن گرافیک شما ۳۰ ثانیه یا یک دقیقه و نیم باشد. این یعنی شما وقت کمی دارید. در حالی که ممکن است وسوسه شوید که متن بیشتری اضافه کنید ، اما “سادگی” و “وضوح” کلید موفقیت هستند.

دیجیتال مارکتینگ با موشن گرافیک

برای دیجیتال مارکتینگ موفق این سؤالات را از خودتان بپرسید تا یک داستان خوب داشته باشید:

  • من سعی دارم به چه مخاطبی دست پیدا کنم ؟

  • می خواهم مخاطبان چه چیزی را یاد بگیرند؟ چه چیزی را به یاد بیاورند؟ یا انجام دهند؟

  • میخوام چه احساسی به آنها دست دهد؟

به یاد داشته باشید: نحوه تولید محتوا برای موشن گرافیک بسیار مهم است و این مدل تبلیغات راه های متعددی را برای گفتن داستان به شما ارائه می دهد، و شما مجبور نیستید یک داستان تکراری برای هر کدام داشته باشید.

 

بر خلاف اینفورگرافیک های ثابت که در آن شما به تصاویر تکیه می کنید و داستان خود را کپی می کنید، موشن گرافیک، حرکت، صدا و سایر ابزارها را برای شما فراهم می کند. زمانی که در حال طراحی فیلمنامه تبلیغاتی تان هستید ، در نظر بگیرید که کدام بخش از داستان تان با موارد زیر، بهتر ارتباط برقرار می کند:

  • متن متحرک : داستان هایی که فقط از متن استفاده می کنند، می تواند برای موقعیت هایی مانند نمایشگاه های تجاری که صداگذاری امکان پذیر نیست، مناسب باشد. همچنین می تواند یک ابزار داستان سرایی برای تشویق مخاطبان تان، به تمرکز باشد، زیرا همه تمایل دارند هنگام خواندن، دقت کنند.
  • پخش صوتی: در بحث برندینگ و بازاریابی اینترنتی، ما در مورد یافتن صدایی برای نام تجاری، توصیه های بسیاری می کنیم. پخش صوتی ، فرصتی است که دقیقا همان کار را انجام دهید. پخش صوتی ، همراه با انیمیشن ،نمایش داده می شود، بنابراین دو کار در کنار هم(همزمان) انجام می شوند. اما مراقب افراط در نوشتن بیش از حد اسکریپت(فیلمنامه)، باشید.
  • هر دو: همانطور که قبلا ذکر شد، پخش صوتی و تصویری در کنار هم، برای نمایش داده ها، فیلم های توصیفی یا هر چیزی که می خواهید آن را برجسته کنید، بسیار مفید خواهند بود.
  • عکس یا فیلم خالی: با وجود اینکه معمولا استفاده نمی شوند، با این حال شما می توانید گرافیکی قانع کننده ،بدون نیاز به متن، ایجاد کنید.

 

وقتی در حال ایده سازی برای رفتار تصویرتان هستید، شات ها یا صحنه ها را یادداشت کنید(داستان‌بندی کنید)

فاز داستانبندی، اسکریپت و تصاویر را با هم ترکیب می کند و به شما کمک می کند تا کار نهایی را مرحله به مرحله مشاهده کنید.

آموزش طراحی موشن گرافیک

داستان‌بندی موشن گرافیک را به مرحله طراحی ببرید

همان لحظه که طرح بصری ایجاد می کنید،” سبک و رنگ” نیز به اندازه داستان مهم هستند. حتی هنگامی که شما بر اساس دستورالعمل های برند خود کار می کنید، انتخاب هایی ساده می توانند روی مخاطبان تان، تاثیر بسزایی داشته باشند.

زمانی که ما ایده های نمایشنامه تبلیغاتی را برای پخش در شبکه های اجتماعی به صورت طرح (نقاشی)در اختیار داریم، می توانیم شروع به تبدیل داستان هایمان به طرح های واقعی کنیم. همه مواردِ این مرحله ، در مراحل نهایی انیمیشن مورد استفاده قرار خواهد گرفت، بنابراین ما باید برای بدست آوردن جزئیات دقیق، زمان مناسبی صرف کنیم. نکته: بهتر است شخصی که نقاشی ها را طراحی می کند، طراحی انیمیشن را نیز برعهده داشته باشد.

 

طراحی های نهایی را متحرک کنید و موشن گرافیک را کامل کنید

فاز انیمیشن سازی، زمانی اتفاق می افتد که همه چیز با هم همراه باشند. از زمانی که انیمیشن را شروع می کنید،  مطمئن شوید که هر مرحله به مرحله بعدی متمرکز است. انیمیشن و دیگر عناصر معرفی شده در این مرحله به اندازه اسکریپت(فیلمنامه) مهم هستند.

همانطور که گفته شد: مهم است که مطمئن شویم همه چیز در این مرحله قوی و مستحکم است. چیزهایی که باید عمیقا به آنها فکر کنیم عبارتند از:

سبک انیمیشن: این فقط در مورد ورود و خروج صحنه ها نیست؛ اینکه چطور از یک نقطه به نقطه بعد منتقل می شوید نشان دهنده انسجام داستان شماست. کشیدن(Swiping) یک صحنه به معنای پایان است، در حالی که حرکت(moving) از نقطه A به نقطه B گویای ادامه داستان است. به یاد داشته باشید که مخاطبان خود را گیج نکنید.

زمان بندی: سرعت می تواند موشن گرافیک شما را پیروز یا محکوم به شکست کند. سرعت و عجله بیش از حد ،”دریافت” آنچه شما می خواهید به آنها بگویید، را مختل می کند.یا اگر خیلی آهسته باشد ،توجه مخاطبان را از دست می دهید. با سرعت مناسب، مردم را مشتاق نگه دارید. تغییرات استراتژیک را برای افزودن هیجانات در نظر بگیرید.

آموزش طراحی انیمیشن موشن گرافیک

موسیقی: همانند سایر عناصر ، موسیقی لایه دیگری است که رؤیای شما را محقق می کند . این می تواند حس خوبی را ایجاد کند، شکاف ها را پر کند و لحن داستان را تحت تاثیر قرار دهد.

جلوه های صوتی: نسبت به اینکه چه کسی با آن کار می کند، می تواند ضربه زننده یا مفید باشد. برخی از انیماتور ها بر این باورند که باید اجازه داد تا عناصر برای خود صحبت کنند. برخی دیگر فکر می کنند که این یک امر ضروری است. مهم این است که تنها از آنچه که به پروژه شما ارزش اضافه می کند استفاده کنید و از داستان هایی که سعی در بیان آن دارید، منحرف نمی شوید.

 

اگر این کارها را خوب انجام دهید، نتیجه نهایی شما ممکن است یک موشن گرافیک ایده آل باشد.

 

 

پاسخ دهید

نشانی ایمیل شما منتشر نخواهد شد. بخش‌های موردنیاز علامت‌گذاری شده‌اند *